室內

  • 《禾流》一案將人們記憶中的機械實體抽象轉化,透過建築形體、色調材質,領人重新探索並細細品味此地的歲月時光。

  • 以昔日釀酒的機械為靈感,將其提煉為建築語彙,希望創造出別於傳統的博物館參訪體驗。

  • 建築透過模擬並放大釀酒器材的尺度,讓觀者感受自身縮小的同時讓感官更為靈敏。

  • 展覽起點高聳的筒狀立面就是將啤酒儲存槽的形體簡化、切割再重組而成的巨型輪廓。

  • 筒倉中央樹立各產區啤酒花的氣味儀作為展覽的開端。

  • 天花板結合LED燈與天井,讓人造光與自然光交織傾瀉而下。

  • 隨著動線移步,觀者將再邁入另一開闊且明亮的實驗室空間。

  • 隨著動線移步,觀者將再邁入另一開闊且明亮的實驗室空間。

  • 將麥芽柔和的大地色結合廠房內熟悉的儲酒、發酵槽、儀器管路的金屬光澤滿佈在觀賞路途中。

  • 中庭擺放的裝置藝術,是將釀酒機械重新組裝,形成極具現代感的外貌,是新舊的融合與呈現。

  • 貫穿1、2樓梯間的巨幅牆面。

  • 兩片鏽鐵質地的高牆窄化廊道空間,讓人們不斷歷經縮小與釋放,強化空間體驗的記憶。

  • 穿插在2樓樓面的觀賞平台。

  • 洽談空間打造成以啤酒試飲吧檯為中心的圓形餐廳,在軟木塞天花板的下方,利用廠房金屬管線的線條與圓弧燈管的盤旋,搭配製成原料的妝點。

  • 剖面圖。

  • 1樓平面圖。

  • 2樓平面圖。

禾流

水相設計/ 李智翔

  • 設 計 者」水相設計/ 李智翔

  • 參 與 者」葛祝緯 林其緯 林亭妤 陳宥儒

  • 攝 影 者」亮點影像

  • 空間性質」博物館、接待中心複合式空間

  • 坐落位置」中國

  • 主要材料」米色大理石、象牙白萊姆石、手工漆、耐候鋼、鋁合金板、紫銅板、胡桃木實木皮

  • 面 積」680坪

  • 項目年份」2020年

  • 丹麥哥本哈根大學建築研究、紐約普瑞特藝術學院室內設計碩士

  • 「水的形狀來自承載的容器,以無垠想像適應環境變化。」成立於2008年的水相設計跨足室內與建築領域,秉持設計應如「水」的初衷,純淨、有機又多變,本質上保持其原有的簡潔性,意念上展現無框架的可能性。  

  • 重要得獎紀錄:

  • 2020 Frame Awards 年度單一零售品牌評審團大獎《凝結的時光展》

  • 2019 亞太室內設計大獎 APIDA 用餐空間金獎《客從何處來》

  • 2019 國家金點設計獎《濾境》

  • 2019 台灣室內設計大獎工作空間類《濾境》

隨著都市更新、城市開發,中國近年的新興城鎮不斷增生。土地在重新規劃與梳理之下,辦公大樓的進駐、商業行為的興盛以及住宅區的增長,都逐漸抹去這片土地過往的痕跡。歷史文物的保護以及開發是經濟成長的過程中相互矛盾的兩方,在既有的土地上建造出新的大樓、嶄新的空間融合舊有的面貌,李智翔設計師在《禾流》一案中,將人們記憶中的機械實體抽象轉化,透過建築形體、色調材質,領人重新探索並細細品味此地的歲月時光。


 

稻禾的流動,脈絡的延續
 

《禾流》一案是博物館結合接待中心的複合式空間。因城市開發、住宅區興建,使得原本的啤酒廠搬遷,業主計劃在原基地建構一座現代的啤酒博物館,讓運作數十年的廠房不因遷移而消失,轉而透過「文化」延續啤酒廠日夜釀造的精神。水相設計以昔日釀酒的機械為靈感,將其提煉為建築語彙,希望創造出別於傳統的博物館參訪體驗。

 

建築透過模擬並放大釀酒器材的尺度,讓觀者感受自身的縮小,同時讓感官更為靈敏。展覽起點的高聳筒狀立面就是將啤酒儲存槽的形體簡化、切割再重組而成的巨型輪廓,上方結合LED天花板與天井,讓人造光與自然光交織、傾瀉而下,對比出人們在其中的渺小;筒倉中央樹立各產區啤酒花的氣味儀作為展覽的開端,透過嗅覺描繪釀酒原料小麥田的廣闊與芬芳。隨著動線移步,觀者將再邁入另一開闊且明亮的實驗室空間,將麥芽柔和的大地色結合廠房內熟悉的儲酒、發酵槽、儀器管路的金屬光澤滿佈在觀賞路途中,喚起舊廠房的既視感。

 


展示與留白
 

李智翔設計師表示,博物館除了展示功能,其實更多的是留白。如貫穿12樓梯間的巨幅牆面,利用兩片鏽鐵質地的高牆窄化廊道空間,讓人們不斷歷經縮小與釋放,強化空間體驗的記憶;又如穿插在2樓樓面的觀賞平台,讓人們透過角度的變化,到達平常無法觸及的高度探索。博物館內的人們有的專注欣賞展覽、有的認真解讀說明,而也有的呆坐在一片窗景前、停留在一處平台上,除了藝術展覽的觀賞,沈澱與思索的寧靜氛圍或許才是觀者前來的真正目的,也是水相設計希望為觀者形塑的體驗。

 

不同於一般商業模式,業主希望以「文化底蘊」作為銷售的開端,將洽談空間打造成以啤酒試飲吧檯為中心的圓形餐廳,在軟木塞天花板的下方,利用廠房金屬管線的線條與圓弧燈管的盤旋,搭配製成原料的妝點,為冷調的金屬質地增添作物的溫度;一旁的半弧形座位區,則是將釀酒機械的形體橫剖後,相互連結而成,在理性的對談空間中,透過木質、皮革材料的包覆,小麥色調的映照轉換場域的敘事氛圍。

 

從原料研磨、過濾後熬煮,液體冷卻、發酵、裝瓶儲存至熟成,啤酒釀造的過程是流淌過各式管線器皿,經一道道繁複程序及時間等待後,才成為你我手中那杯金黃芬芳的飲品。水相設計將《禾流》視為時間的載體,試圖淡化博物館立面的存在感以保留展示內容的獨特性,以建築為器,承裝歷史的記憶,讓文化藉由建築、設計之美,繼續永流。

採訪」歐陽青昀