隨著都市更新、城市開發，中國近年的新興城鎮不斷增生。土地在重新規劃與梳理之下，辦公大樓的進駐、商業行為的興盛以及住宅區的增長，都逐漸抹去這片土地過往的痕跡。歷史文物的保護以及開發是經濟成長的過程中相互矛盾的兩方，在既有的土地上建造出新的大樓、嶄新的空間融合舊有的面貌，李智翔設計師在《禾流》一案中，將人們記憶中的機械實體抽象轉化，透過建築形體、色調材質，領人重新探索並細細品味此地的歲月時光。

稻禾的流動，脈絡的延續
 

《禾流》一案是博物館結合接待中心的複合式空間。因城市開發、住宅區興建，使得原本的啤酒廠搬遷，業主計劃在原基地建構一座現代的啤酒博物館，讓運作數十年的廠房不因遷移而消失，轉而透過「文化」延續啤酒廠日夜釀造的精神。水相設計以昔日釀酒的機械為靈感，將其提煉為建築語彙，希望創造出別於傳統的博物館參訪體驗。

建築透過模擬並放大釀酒器材的尺度，讓觀者感受自身的縮小，同時讓感官更為靈敏。展覽起點的高聳筒狀立面就是將啤酒儲存槽的形體簡化、切割再重組而成的巨型輪廓，上方結合LED天花板與天井，讓人造光與自然光交織、傾瀉而下，對比出人們在其中的渺小；筒倉中央樹立各產區啤酒花的氣味儀作為展覽的開端，透過嗅覺描繪釀酒原料—小麥田的廣闊與芬芳。隨著動線移步，觀者將再邁入另一開闊且明亮的實驗室空間，將麥芽柔和的大地色結合廠房內熟悉的儲酒、發酵槽、儀器管路的金屬光澤滿佈在觀賞路途中，喚起舊廠房的既視感。

展示與留白
 

李智翔設計師表示，博物館除了展示功能，其實更多的是留白。如貫穿1、2樓梯間的巨幅牆面，利用兩片鏽鐵質地的高牆窄化廊道空間，讓人們不斷歷經縮小與釋放，強化空間體驗的記憶；又如穿插在2樓樓面的觀賞平台，讓人們透過角度的變化，到達平常無法觸及的高度探索。博物館內的人們有的專注欣賞展覽、有的認真解讀說明，而也有的呆坐在一片窗景前、停留在一處平台上，除了藝術展覽的觀賞，沈澱與思索的寧靜氛圍或許才是觀者前來的真正目的，也是水相設計希望為觀者形塑的體驗。

不同於一般商業模式，業主希望以「文化底蘊」作為銷售的開端，將洽談空間打造成以啤酒試飲吧檯為中心的圓形餐廳，在軟木塞天花板的下方，利用廠房金屬管線的線條與圓弧燈管的盤旋，搭配製成原料的妝點，為冷調的金屬質地增添作物的溫度；一旁的半弧形座位區，則是將釀酒機械的形體橫剖後，相互連結而成，在理性的對談空間中，透過木質、皮革材料的包覆，小麥色調的映照轉換場域的敘事氛圍。

從原料研磨、過濾後熬煮，液體冷卻、發酵、裝瓶儲存至熟成，啤酒釀造的過程是流淌過各式管線器皿，經一道道繁複程序及時間等待後，才成為你我手中那杯金黃芬芳的飲品。水相設計將《禾流》視為時間的載體，試圖淡化博物館立面的存在感以保留展示內容的獨特性，以建築為器，承裝歷史的記憶，讓文化藉由建築、設計之美，繼續永流。

採訪」歐陽青昀