英國哲學家培根說:「知識就是力量 Knowledge is Power」,而博物館從私人典藏走向大眾開放、研究、展示、教育,正是體現人類知識傳承的地方,第一展區透過物件陳設以「微型博物館」氛圍帶領民眾進行主題體驗;深入淺出的從博物精神談起,編年列表介紹國內外博物館機構的歷史緣起與未來,了解現代博物館為何紛紛從實體線下加強數位化的典藏,更透過內容延伸進一步介紹與生活息息相關的 Open Data 以及廣泛應用的 Creative Commons(CC 授權)與公眾領域知識。
這股開放的趨勢,也引領全世界各組織參與開放館聯運動(OpenGLAM Movement),強調文化素材的共享與共創,據統計 2022 為止 CC 已被用於全球公開分享近 20 億件作品,逐步往「知識平權」的目標努力邁進。
發覺探索,打開眼界
Catherine Stihler(Creative Commons CEO)以:「Power to the People」為題,暸解現代博物館永續經營的必要策略後,進行推動「開放素材」相關組織大盤點!其中包括大眾熟知的維基媒體基金會(Wikimedia Foundation)、公眾相簿計畫(Flickr Commons)、Google Arts & Culture 等國外單位;國內則有文化部國家文化記憶庫、中央研究院數位文化中心開放博物館、國立故宮博物院、國立台灣歷史博物館與國立歷史博物館及其開放資料專區、CC Taiwan 及開放文化基金會等致力推行的夥伴,以及台灣設計研究院公共設計美學改造「公共消防設備再設計」、「台灣公路巴士資訊識別指標設計系統」案例開放設計準則的精彩內容。
其中有丹麥巨匠漢斯.韋格納(Hans J. Wegner)替 Carl Hansen & Søn 設計的《Y-Chair》與靈感符碼同樣從明式家具最具代表性的圈椅中汲取靈感的 SHANG XIA上下《大天地系列 – 碳纖維圈椅》,進行橫越 50 年的設計對話。
國立歷史博物館則展出與 JUST IN XX周裕穎於紐約時裝周合作發表《MEET SANYU 遇見常玉》之服裝,以授權 14 幅館藏常玉畫作轉化,用網版印刷反覆水洗呈現布料仿舊質感,呼應常玉晚期畫作裡時光的斑駁細節。而國立故宮博物院也展示與 ALESSI 首席設計大師史帝芬諾.喬凡諾尼(Stefano Giovannoni)跨國合作《清宮系列 The Chin Family》,以說故事的方式,將乾隆皇帝在《御製詩》中穿朝服的模樣轉化成家用品系列的經典設計,另外故宮與 TALES神話言(藝拓國際)聯合開發的《故宮神話》雙品牌系列更是把傳統文化的典雅融入器物中,並讓國寶再展新姿。
與 SHANG XIA 上下合作,展出品牌創新家具「大天地系列 ─ 碳纖維圈椅」。
呼應主題,富邦藝術基金會秉持將藝術及美學融入生活,展出多件引進世界各大美術館授權商品,包含 MoMA 紐約現代藝術博物館、法國龐畢度藝術中心及 The Met 紐約大都會藝術博物館等,並與電商平台 momo 攜手合作,致力將國際藝術帶入日常。展區中還可看見樂高與 MoMA 聯手,將鎮館之寶文森.梵谷(Vincent van Gogh)《星夜》這幅畫商品化的實體,讓民眾從食、衣、住、行、育、樂之生活的切角,全方面體驗典藏藝術透過設計與授權的創意轉幻!