陳連武設計師說道，此次的設計發想是從屋主的信仰出發，他在翻閱聖經時受“And I will also be your light in the wilderness; and I will prepare the way before you.”這段文字的啟發，決定提煉聖經經文中的意涵，以曠野的光為主軸展開。曠野中的光不僅彌足珍貴，還帶有啟發性與一股讓人安定、安穩的力量；因此，空間選用原始、樸實、不過度雕琢與裝飾的材質作為基底，用粗獷質感營造出曠野風景，再以虛實交錯的光點亮氛圍，打造一處讓屋主一家人「身處城市，心處曠野」的居家場域。


日與夜，光的流動

居住者為一對夫妻與四個小孩，如何滿足一家六口的生活需求，創造既親密卻又能保有各自隱私空間，是此次設計的一大挑戰。設計師透過兩個出入口，開創出兩條動線，再利用基地的開窗條件，營造出白天的光與夜晚的光兩種相異氛圍，藉此帶出光的流動感與時間性。

第一條動線進入主要的公共空間。設計師以「光盒子」為概念，引入白天的光，打造一個明亮又清新的場域；客廳沿著L型窗景規劃，兩座帶有厚實底座的沙發猶如曠野中隨處可見的巨大石塊，沈穩又靜謐的被擺放在空間中，布置在四周的吊燈如紛飛的稻草般，用形體張力為沈寂的視覺增添喧囂的律動感。除了轉化曠野中的自然景象，設計師也藉由建築結構的表現，展現出穩固的力量；不是遮掩覆蓋，也不是直接裸裎，而是將樑柱以清水混凝土包裹、H型鋼構則覆蓋上一層金屬板，用另類手法再次突顯建築的原始面貌。此處除了連接客廳，還規劃了主臥室和一間多功能室；將多功能室設置在主臥室與客廳之間，不僅可以作為公領域的延伸，同時也能串連主臥室，作為男女主人專屬的私人空間。

另一條動線則是專屬於家人的私密通道，連接餐廚空間與孩子們的臥房。作為一家人主要的生活場域，用層層圍塑的包覆感，讓互動更為頻繁、情感交流更為緊密。不同於客廳的日光普照，此處藉燈飾照明營造出夜晚情境，翻轉從外向內照射的光，以透光石呈現由內而外發光的量體，用光帶出寧靜又愜意的氛圍；餐廚吧台還轉化了大自然的物理現象，用堆疊造型仿造石板的層積紋理，藉更為豐富的色彩與材質，活絡生活節奏。雖然兩條動線劃分了空間，但兩者之間卻藉由位於中央的廊道，巧妙的串連在一起。


藝術帶出的光亮

陳連武設計師說道，此案中的光分為兩個層次。第一個是實體的光，從窗外的日光、天花板的照明、吊燈等各式燈飾都是具象的光照；第二個則是虛像的光，選配以光為主題的藝術創作置入空間，帶出光的精神意象。

外玄關擺放了法國藝術家帕斯卡．多比斯（Pascal Dombis）的〈Post-Digital Surface 後數位介面〉，此作品會隨觀者的移動而不斷變化，讓居住者在回家的過程中藉由視覺上的驚奇，感受到生活的無常變化。主入口則以德國藝術家Hans Kotter的〈Colour Code〉指引入門動線，藝術家以光作為創作主軸，探討光線、色溫、彩度與空間營造的關係。客廳懸掛羅迪尼．狄克森（Rodney Dickson）的〈無題_黃白〉作為視覺端景，不同於以往藝術家的創作風格，以刮除油彩的方式取代層層厚疊的手法，創作出帶有大量白色色彩的畫作，闡述他必須讓光進來的心境變化。

私領域則選用尺度較小的藝術作品呼應空間調性。在動線的交匯處擺放德國藝克里斯蒂安．格琳術家（Christiane Grimm）的〈Smaragd〉，這是一幅運用光柵片加上底部特殊發光顏料等複合媒材，創造出光影互動性的作品；通往客廁的走道則取錄像雕塑藝術家馬克（Marck）〈gegenstorm〉中的水流意象，指引動線。設計師表示，曠野看似一片沈寂，實則是十分喧囂嘈雜的，只是因為過於開闊的視野讓這些躁動顯得微不足道，所以他將居家空間塑造成一個類藝廊場域，藉由藝術增添活潑氣息。

採訪」歐陽青昀