《摩登生活：臺灣建築1949–1983》於3月底揭幕，展覽由三位建築學者吳光庭、王俊雄和王增榮共同研究策劃，用建築梳理台灣歷史脈絡。全展聚焦於1949 至1983 年間，回溯年代起點，正值戰後初期的混亂局勢，嚴重干擾了台灣重建復興的速度。此時亦是戰前日本營建體系與戰後中華民國體系交接之際，以政府遷台後至北美大樓完工，台灣建築師的培育和發展就此打下基礎。
 

《摩登生活：臺灣建築1949–1983》主視覺。

在1949至1983年間這段時間內，因日治時期殘留的影響、國民政府的政策、美國的政治援助、民間藝術家的活躍以及社會對美好生活的想像，種種因素匯集形成社會對於建築界的影響，最終塑造成當年的建築風貌。《摩登生活：臺灣建築1949–1983》以六個子題為切入點，內容包含兩百餘件作品、建築圖面、模型、檔案與影像紀錄，讓民眾從建築的型態，反推當時的建築師如何構思和設想，以此還原他們生長的年代，探尋建築與社會之間的關係和意義。
 
 
 
序曲｜美援 文化交織的時代

「美援」為展覽揭開序幕的起點。影像畫面捕捉了台日人打包行李被遣返的情景，姜阿新洋樓在此背景下應運而生，這棟耗時三年建成的大樓，結合美國援助帶來的資金和西洋建築風格，承襲日治時期融合洋、和、台三方文化的建築風格，在當時可說是獨樹一幟。
 
 
北美館典藏，鄧南光《戰後在臺日人拍賣家當》攝影作品（1946年），以在台日人被遣返的照片揭開整個展覽的序幕。© 臺北市立美術館。

中國復古 讓古典結合新穎工法

國民政府遷台，意圖在台灣重新建立家園，台灣省行政長官公署推進「去日本化、再中國化」政策。透過國民政府為了維護中華文化大力推行的中國傳統，此時期的建築呈現用現代新穎的工法配合傳統元素之特色，像是：參考中式宮殿的對稱格局、變形傳統青銅器的紋樣作為窗花的設計，以及仿木結構上的彩繪等等，種種特點在前國立臺灣科學館和南海學區都可見一斑。
 

姜阿新洋樓。建於1949年，費時三年完工，為姜阿新製茶事業上招待貴賓的場所，也是戰後第一座新建的建築。彭玉理設計。建築模型由中原大學建築系製作。© 臺北市立美術館。

 

中國現代 傳承文化的在地演譯

與政府極力推崇的傳統文化相對，在威權統治的影響之外，台灣的民間的思想崛起，加上民間藝術家的共襄盛舉，逐漸衍生出獨屬於他們的一套審美。中國現代風建築的發展始自王大閎1953 年建立的自宅，提取合院建築和蘇州園林的精神，加入西方對空間簡潔通透的理解，以現代工法實踐在地化的設計。在這個子題中，透過東海大學藝術中心、國父紀念館等模型，可以微觀這段時間的建築師如何調適和消化來自不同文化體系的洗禮，和對自我定位的叩問。
 

成功大學總圖書館（1959年），王濟昌、吳梅興、陳萬榮、傅立爾共同設計。戰後的台灣在發展工業時並不具備任何基礎，在成大重點發展，並以此為基礎將之升級為大學，最初六個科系都和工程有關。© 臺北市立美術館。
 


在地現代 大膽思考與落地實踐

同一時期，第一批在台灣土生土長的建築師開始嶄露頭角，不同於在負笈海外的訓練背景，台灣本土育成的建築師對在地環境和民族性有不同於前者的理解，不僅日治時期本土鮮少有針對建築專業的相關訓練，在歷經戰亂後成立的建築系，師資亦極度不足，老師少有實務經驗，因此學子往往需要透過多方渠道自學、實踐。
 

臺北市立美術館（1983年），高而潘設計。這棟建築從外部觀看呈現井字型，大廳極大，將近三百坪，因沒有承重柱，身在其中的感受非常空曠，宛如室外的廣場，充分展現這個時期的建築師實力和審美素養。© 臺北市立美術館。
 
短短數十年間，在上述艱難環境中培育的建築師交出了優秀的成績單，建築呈現了大膽思考與務實實踐，像是三信家商波浪大樓，發想於極端實用主義走道設計，不僅具有意外的美觀，從建築橫剖面圖紙上的公式和數字，展現了在電腦繪圖、計算尚未普及的年代，建築師以超群的結構計算與設計能力回應艱困的挑戰，展現出建築師本身驚人的實力。
 

三信家商波浪大樓（1963年），陳仁和設計。波浪狀結構極為特殊，其穩定性在台灣常常出現地震的地理環境中備受考驗。© 張文睿。



非典型 現代洗禮中的宗教建築

在眾多建築中，不屬於政府也不屬於民間、在這當中最難以歸類的部分就屬於「非典型」的範疇。在戰後，天主教的勢力大幅擴張，教徒在此時突然激增，許多傳教士散落在世界各地積極推廣。
 

公東高工聖堂大樓（1960年），賈斯特斯．達興登設計。全台首座清水模建築，充滿宗教色彩。© 臺北市立美術館。

在1950年代末期，德國人戰後為了傳教而建立的菁寮天主堂便是當中的代表，經過在地化洗禮，在保留教堂輪廓的基礎上於細節裝飾中加入大量農村元素。與之相對，同屬於宗教建築的寺廟則可一觀指南宮與北投行天宮，建築師同樣保留傳統形象的輪廓，結合大量現代建材和工法，留下現代化的痕跡。
 
 
 
新生活 現代化的陣痛與發展

隨著經濟起飛與急速都市化，政府在1950 年代興建公共住宅、也鼓勵民間投資興建公寓住宅，「新生活」展區中展示了當代台灣在財富頂層族群居的住宅—林肯大廈，以及中央新村的模型。
 

中興新村（1957年）模型。整體都市設計參仿英國倫敦「新市鎮」創建模式而設計建造完成，成為辦公與住宅合一之田園式行政社區，社區內植被高度綠化，社區內巷道採囊底路設計，建築密度適當易形成敦親睦鄰守望相助的濃厚情誼。© 臺北市立美術館。

在此期間，現代建設和舊社會的生活空間開始起了摩擦，出現道路修建與民居的衝突，從社區的設計、建立，和這些建設在時光中的演變，可以看到人們對過往的省思、對生活最美好的期待，以及對未來發展的盼望，台灣建築在現代化過程歷經的陣痛與發展，歷歷在目。
 
 

以建築為時空的窗口

《摩登生活：臺灣建築1949–1983》全展重點聚焦於戰後的建築，延伸探討它們背後形成的歷史事件和社會變遷，透過每一階段的變化來見證，讓觀者的視野從建築師本身的經歷、擴大到當代人們的生活環境和價值觀。
 

《摩登生活：臺灣建築1949–1983》展覽現場。© 臺北市立美術館。
 
展覽策劃之一建築學者王俊雄先生指出：「建築是一種社會溝通。」這句話成為全展的最佳註解。深入全展的脈絡與內容，可見台灣在1949 年至1983 年期間，建築吸收的養分不僅止於嶄新的建材和工法，還有來自不同民族的生活習慣與文化交織，建築所展現的姿態，是一位位建築師根植於這片土地，吸收並反芻這段時光的台灣所能給予他們的種種養分，進而反饋於社會的產物。
 

《摩登生活：臺灣建築1949–1983》展覽現場。© 臺北市立美術館。

建築留下的歷史不僅僅是一個畫面或一段文字，它們保留了一個年代的人們的生活遺跡，即便隨著科技進步、人們與世界的互動模式已經不再同於往日，或許過往建築的功能也顯得不合時宜，但它們卻保留了人們自始至終，對理想生活始終如一的追求，也記錄下我們每一次嘗試、向理想社會邁進的努力。
 
資料及圖片提供」臺北市立美術館 採訪」江瑜