Interior 342
入口處保留展覽時視覺牆需求，平日敞開引入採光。
1樓前半部為展覽空間，後半部則為辦公室。
全案保留大量使用彈性，因應業主未來不同規劃可能。
整體使用同色系礦物塗料，使空間表現具自然與手造感。
接待櫃台，透過頂部材質及造型變化塑造差異。
業主辦公室，由童年生活空間改建，保留成長記憶。
門扇全數敞開時可將光線引入內部深處。
透過光影形塑空間的雕塑感。
樓梯與樓板圍繞中央圓柱，形成流暢的圓弧視覺。
B1 置入長桌，可作為展覽、會議、用餐等彈性用途。
雕塑記憶
覺知造所室內裝修有限公司 / 胡廷璋
設 計 者」覺知造所室內裝修有限公司 / 胡廷璋
攝 影 者」嘿！起司！
空間性質」私人工作室及藝廊
坐落位置」台灣
主要材料」礦物漆、鐵刀木、黑鐵、麻布、玻璃
面 積」85坪
項目年份」2021年
覺知造所室內裝修有限公司 / 胡廷璋
Daniel Hu interiors覺知造所創辦人。認為空間應能使人更容易進入當下的感受與存在，而非成為阻礙。作品善於將美感融入生活，並減化與日常需求無關的線條與設計，盡可能的讓空間回歸到人與人之間最純粹型態。
重要得獎記錄包括德國iF Design Award金質獎、台灣室內設計大獎TID Award金獎、金騰獎金獎、亞洲最具影響力設計獎等。
「這是一個不算私人、也不完全公開的空間」，設計師胡廷璋如此介紹道，業主從事藝術投顧，希望將童年住所改造為私人藝廊及工作室，將辦公、運動、社交等生活型態連成一體，成為居所的延伸。目前多為私人接待性質，未來計畫舉辦藝術展覽及其他用途，因此設計保留大量使用彈性及模糊留白。
而這也是現代人的生活趨勢，工作／社交／生活／學習場域逐漸融合，空間不再需要明確定義及分界，而是能隨需求充分變化，「我們希望當業主需求某種功能時，所有空間都能為其服務」，減去附加的機能條件，空間更加純粹，一如雕塑的基礎—陶土，能隨巧手揉捏成各樣形狀。
「空間的功能僅在使用時出現」成為設計上的一大考量，盡量減少固定式家具、設備的存在，如辦公室內以乾淨的投影牆取代電視、投影布幕，所有空間呈現簡約面貌，能因應需求而產生不同可能性。此外，空間的使用彈性亦仰賴邊界的開放度，此作以門扇及百葉簾作為隔擋，能自由控制開放或隱蔽，避免實牆阻斷視覺與光線流通，當所有隔間敞開時可作為開放通透的展覽場所，關閉後則是不受打擾的私人領域。
將曾居住過的住宅改造為家人共同使用的辦公空間，除了要解決 40 年老屋的硬體問題，也希望能延續家族共同的生活記憶。空間曾在不同時期經歷居住、辦公、倉庫等不同使用方式，儘量保留空間使用上與過去不同時期相呼應的位置，彷若時空背景如何變換，空間與人的相對位置卻不曾改變。
工作室外立面以玻璃櫥窗滿足未來展覽需求，平時敞開引入充沛日光。踏上石階進入藝廊內部，1 樓前半部為展覽場域，中段為櫃台、會議室、茶水間等機能空間，後半部則是業主與家人各自的辦公室，地下室前半部亦提供展覽機能，後半部因業主興趣而設置健身房、沖澡間與私人廚房。布局將對外開放的展覽區域集中於前段，後半部屬於私人領域，平日將有專人引導動線。設計師希望此作也能如藝術品、雕塑一樣，附加專屬的回憶，使家族記憶不斷書寫下去。
「空間本身也能成為一件兼具觀賞與實用的藝術品」，設計師玩轉材質與形狀，使日光順著曲線靜謐地流入空間之中。全案天地壁皆使用相同色系形塑包覆感，產生視覺放大效果，礦物塗料呈現如雕塑土般的純粹視覺，質樸觸感好似塑型時的刀削面，使整體具自然與手作感。而光就是協助他完成作品的那把雕刻刀，細量光線進入的方向，透過弧面與線條雕塑出光影變化。
樓梯作為空間視覺重點，成為設計主要著重之處，順著中央圓柱狀的真空氣動梭呈現流暢的圓弧線條，開鑿出雕塑般的扶手及展台。入口展牆打開時，日光可穿過透明圍欄流入樓梯、灑進地下室，並特別於展牆下方開鑿窗洞，引入採光照亮陰角，使光自然地流洩整個展場。
1 樓櫃台後方書牆仿擬書籍翻頁時的弧度，形成的俐落線條減弱量體厚重感；頂部天花因應機具管線而降低高度，設計師透過麻布包覆造型板，以同色系異材質產生視覺變化，形塑乘坐涼亭下的氛圍。
在遇到基地不可改的限制時，胡廷璋認為可為其賦予意義與合理性，如前述的管線問題，或者是善用無光的地下室展示較需氛圍的藝術品，於天花板安置可自由調控的情境光源，空間中央再置入大長桌，滿足展示、會議、聚餐等多種用途。此作深入探索「無分界」概念，打造一個充滿可能性的空間，期待為生活帶來更多選擇與自由，將日常興趣結合工作、藝術結合生活，並置身其中。
採訪」林慧慈
