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Interior 368

森境設計|王俊宏 / 藝居

藝術串連生活場景

  • 設 計 者」森境設計 / 王俊宏

  • 攝 影 者」KPS / 游宏祥 游凡語

  • 空間性質」住宅

  • 坐落位置」台灣

  • 主要材料」imola大板磚、鋼刷木皮、實木地板、噴漆、鏡面不鏽鋼

  • 面 積」76 坪

  • 1999年創立王俊宏室內設計,2012年成立森境設計,堅持設計源自於生活的態度,不僅追求藝術形式表現、講究極致工藝,更透過客觀視角,化解空間難題,集眾人之力,朝美學境界與獨創性前進,讓設計從拔尖之「木」,匯頂級之「材」,創極上之「森」。持續追求設計、工藝、藝術與生活的進化,讓空間設計,不只是設計。

王俊宏設計師提及,十五年前,他的風格以灰白基調、華麗造型取勝;然而,隨時代的流轉、經驗的累積,現在的他喜歡從生活的角度思考未來,設計更加注重空間的五感體驗。2008年,設計師為屋主設計了第一套房,隨著歲月流逝,除了屋況逐漸老舊,屋主的生活狀態也有所改變,因此,有了易地而居的計畫。空間從小換大,居住者從一家四口變成三代同堂,在諸多變動之下,始終不變的是屋主對於美好生活的追求。


格局看似通透,卻又可以利用位於餐廚空間與客廳之間的折門分隔成兩個獨立場域。

因屋主在換屋之前對於自我空間就已有十分明確的規劃,所以選擇了雙拼房的格局,讓保有私領域的同時,也能就近照顧年邁的長輩。而與屋主有相似人生角色定位的王俊宏設計師,藉同理視角、屋主的興趣與對生活的需求,決定用「藝術」串連,打造一個類藝文的居家場域。


客廳,以音樂賞析為設計靈感,透過單椅、多向沙發與長桌布局,為場域提供多變的使用情境。


疊加之美

王俊宏設計師說道,屋主即使工作再繁忙,美食烹飪、音樂欣賞與書籍閱讀,一直以來都是他的生活重心,所以設計師在原有的基礎元素上,透過設計手法的轉化,將「藝術」進行再一次的疊加與整合,讓藝術成為延伸生活的另一個元素,滿足物質需求的同時,賦予精神層面不一樣的意涵。


透過門片的開放或閉合,使玄關至餐廚的使用場域能各自表述。

全作格局看似打通,卻又可以利用位於餐廚與客廳之間的折門分隔成兩個獨立空間,透過門片的開放或閉合,使玄關至餐廚的使用場域能各自表述。整體設計以餐廚空間為起點展開,汲取岩板上的色彩,轉化為空間的基調,讓沈著的視覺多了溫潤色彩的點綴;而天花板的起伏造型,不僅弱化樑柱結構,也帶出了縱向與橫向動線的關係。


餐廚空間,汲取岩板上的元素轉化為空間色彩。

橫向延伸出開放式的客廳,此處以音樂賞析為設計靈感,透過單椅、多向沙發與長桌布局,讓屋主獨享之餘,也能與三五好友共享音樂的美妙情境,為場域提供多變的使用場景。縱向則進入屋主夫妻倆人專屬的起居室,將慵懶舒適的沙發結合臥榻般的電視櫃,重塑屋主出差工作時,喜愛坐臥窗邊的悠閒意境;搶眼的造型燈飾、茶几與牆上的畫作相對,用錯落的家具陳列、不對稱的布局,讓閱讀、辦公與休息,擁有不同於以往的使用體驗。


起居室,將慵懶舒適的沙發結合臥榻般的電視櫃,重塑屋主出差工作時坐臥窗邊的悠閒意境。

主臥室則著重休憩與睡眠氛圍,為喜愛閱讀的屋主配置床頭燈,並用床頭設計圍塑出更衣空間,增添視覺層次。 


主臥室,用床頭設計圍塑出更衣空間,增添視覺層次。 


類藝文的空間體驗

藝術作為此案的創作軸心,不僅是每個場域之中的主角,也無形串起空間動線。玄關入門處,端放徐永旭的陶藝作品,高溫燒製留下的指紋痕跡,如同生命歷程的萃取,呼應著屋主的人生背景;客廳裡懸掛許銘仁的畫作,用紙漿堆疊、雕刻後再讓顏料流淌,以充滿力道的筆觸,不斷反覆刻畫,彷彿反映了屋主的生命歷練;餐廳牆面置放朱芳毅珠玉般圓潤的陶藝作品,與天花板起伏的曲線相互呼應;起居室則用彭禹慈的油彩畫作,藉斷續式筆觸、恣意遊走的色彩,輔襯獨特的空間調性。


玄關入門處,端放徐永旭的陶藝作品。

王俊宏設計師認為,這不單是藝術的疊加,更是藝術家人生堆疊的成果;他希望透過設計這一條軸線,除了貫穿機能與需求之外,同時串連起美食、閱讀、音樂及藝術,形成一種「類藝文空間」的住宅體驗。


空間以深色為基調,再用大地色系點綴,溫潤視覺氛圍。

王俊宏設計師提及,音響設備測試的那天,他剛好趕在音響開啟的那一刻抵達,他看著屋主坐在深色空間裡的背影,周圍迴盪著悠揚的古典音樂,眼前的畫面就如同他當時的想像一樣美好。在《藝居》裡,他用藝術創作演繹生命歷程,讓藝術、人與空間響起共振的頻率,在這空間中,藝術不僅是畫龍點睛的裝飾,而是一切的源起,因為「藝」居,使得居易。


餐廚空間,天花板的起伏造型,不僅弱化樑柱結構,也帶出了縱向與橫向動線的關係。

採訪」歐陽青昀