此作為英國知名燈飾品牌ORIGINAL BTC 的專門店，基地位於市區捷運站附近的巷弄裡，一棟擁有 40 年屋齡的雙拼老公寓1樓，業主期望透過實境展呈燈具質感與手工精製特質，讓鍾情設計品味的收藏族群有一處靜心欣賞作品，品味燈飾細節的聚點。張育睿設計師以「自然」為題，媒合台灣老屋與歐洲燈飾特色，並呈東西文化的豐富內涵。
 
 
淡化界線
回顧老屋前身，原本作為辦公室使用，而今成為燈具展售店，設計團隊希望以通透、明淨、自然感一改舊貌。
 
在空間重理下，運用去牆面、延伸感來淡化場域界線。室外，將原本的入口外牆內縮，創造出一處介於室內與戶外之間的內庭院，把前院景觀延伸至室內，淡化老屋既定的界線範圍，令裡外曖昧融合；同時，將後院既有的加蓋倉庫打開後，改造為較為隱密的後院，作為室內借景與燈具展示之用，將展廳包夾於前後庭院的綠意之中。室內部分，廓清隔局，儘可能將主展廳放大，原有的廚房拆除後，亦融為展廳的一部分，並特意留下往昔廚區的紅色地磚，續留老屋歷史。側處另外規劃會議室與倉儲間，滿足後勤與辦公需求。
 
 
山林意象
張育睿設計師提及，ORIGINAL BTC 品牌創始人彼得･鮑爾斯（Peter Bowles），擅於將燈飾設計、工藝相結合，重視物料本質之美，骨瓷、黃銅、編織電纜線是品牌燈飾最鮮明的辨識特色，同時燈具標榜全手工製作，有著傳承英國傳統工藝的意義。面對上述產品與品牌特質，設計團隊希望以藝廊型式呈現燈具美態，讓業主能透過主題策劃與佈展來訴說品牌內涵，引導觀賞者對燈光質感與作品故事的想像。
 
在討論過程中，張育睿回顧自身經歷，發覺自己最能感受燈光美好的時刻，便是在自然環境與山林懷抱裡，每當點亮一盞燈或生火取暖時，感官領受的自然氣息與光色所帶來的溫暖氛圍，令人安心而幸福。因此，他以山林印象為靈感，透過自然造境烘托燈具之美，同時呼應了台灣美麗的風景山林，讓關於自然的具象與抽象元素，引導參觀者沉浸於體驗與想像之中。在具體手法上，用不規則排列的燒杉暗喻森林剪影，為都會老屋創造自然山林的既視感，並藉此在展廳佈下迂迴動線，讓參觀者自然的步入山林的曲折路徑裡，自由且無指向性的動線也讓觀賞過程變得悠緩有趣。
 
 
東方筆觸
在自然意象的構圖下，設計團隊進一步引用東方繪畫的「散點透視」概念為裡外空間製造疊景，隨著界域模糊與自由動線，配以落地窗外鄰接的庭院植栽，虛實相映下讓參觀者恍然以為穿梭山林之間。行進過程裡所感受到的庭院植裁、磚造老屋、山石、舊建材、燒杉森林等景物的疊加與錯位，經過層層透視與光照烘托下的巧妙設計，由內而外、自外而內，景隨步換不斷遞變，再加上植栽鮮香與自然氣流的漫散，讓人無論身處室內外都能同感自然。
 
與此同時，設計團隊也將抽象的自然氣韻轉化為東方繪畫筆觸，以浮世繪線條為靈感，將水的固態、液態、氣態表現於主展廳之中。天花板與牆面的斑白暗喻著雪（固態），引自浮世繪裡常以點描法表現雪景或瀑布等技巧。蜿蜒於燒杉森林裡的白色曲線天花造型、展示檯面示意為雲霧（氣態），領人進入東方繪畫裡對雲霧輕盈而流暢的線條。斜紋拼接的透明波浪板則意喻著雨（液態），藉由立體浪板紋理反射光線，呈現瑩透且清晰的線條，如同畫中對雨線的描繪。這些源自東方繪畫手法的筆觸，或抽象或具象的層層堆疊，闡述了設計者鍾情自然以及對東西融合的想像。
 
就實質面而言，上述裝置也可彈性變化，滿足展示吊燈、壁燈、桌燈之用，或是賦予場地作為其他展演活動的可能。像是白色的線型展台與天花板，除了是吊燈、桌燈的展示點外，也可融合主題裝置或作為活動桌面之用；燒杉柱面的壁燈插口均可更換底板，方便業主反覆拆卸鎖附，調配整體展示效果，這些細節都擴充了平面或吊掛展示的可能性，也顧及了更換展品後的情境完整性。此外，燈具線路皆以陶瓷礙子作為走線方式，裸程鮮明的佈線痕跡，作為空間的特色圖騰。
 
回顧全作，空間整體重視留白與呼吸感，令展廳無論日夜晴雨或燈光明暗都能自成風景，正如張育睿所期望：讓訪者沉浸於自然情境的空間裡，在視覺流動與徐緩步移間，領受豐富景致與燈飾之美。
 
採訪」室內雜誌編輯部