台灣製造業技術高超，成品的品質深受國際市場肯定，時至今日依舊有許多工廠勤懇地在專業領域中耕耘；不過，外在接踵而至的挑戰，例如科技、自動化、AI趨勢的席捲與推陳出新，以及專業人力斷層、缺工、缺料、缺單等問題，整體營運面臨嚴峻考驗。該如何突破重圍，找出傳統產業的全新出路？設計或許是解決問題的其中一個解方。
 
本期金點設計獎系列報導，邀請以作品「%」榮獲金點設計獎標章肯定的設計品牌LAJOS創辦人暨品牌策略顧問梁崇栢（Bryan），來分享他眼中製造業的豐沛能量，以及設計介入傳產時需注意的「眉角」，同時與讀者聊聊台灣設計產業在國際市場的優勢。
 
 LAJOS / 梁崇栢Bryan 

LAJOS著重於如何「詮釋情感連結」，透過物品與空間，詮釋人們在生活中可以更好的一切價值。致力於發掘並突顯台灣獨特的工業實力，除了設計概念，更進一步的拉近商業、設計、使用者之間的距離，把作品帶到屬於他的位置。
團隊透過設計釋放製造潛能，結合技術與創意，不僅追求創新，更在情感層面與消費者建立連結。LAJOS擁抱製造產業和工匠的技藝，致力於將這些技術帶上國際舞台，讓世界見識精湛工藝與創新精神。
LAJOS在多個國際展覽和藝廊中展示了其創作，包括米蘭設計周、杜拜Design Dubai District、巴黎Masion & Object等；亦與許多國際頂級藝廊和品牌進行合作，並在多個國家成功拓展了市場，包括米蘭、中國、法國、荷蘭和美國等。
 

台灣傳統產業的能量無庸置疑，它們隱身於街頭巷尾卻曖曖內含光，其堅實的技術力成為國際客戶最可靠的靠山。全球產業劇烈變革，面對轉型難題，如何探尋可行的方向，成為第二、三代接班者思索的問題；另一方面，「設計」一詞可說是現今社會的當紅炸子雞，但對傳統產業而言，該如何引入設計思維，並且有意識的為之，亦是需摸索的課題。

深諳傳統產業擁有豐沛資源的Bryan，期待以「精品」的定位向國際市場推展台灣的加工能力，大學就讀工業產品設計學系的他，發現設計的概念並非單純著重於外觀、形象的呈現，「整合」更是貫徹其中的核心，需將產品使用的場合、使用者角度、商業模式甚至是品牌發展一併納入思考，如何透過設計將這些面向串連而起，是他認為設計最為迷人的地方，也恰巧符合他喜歡橫向整合及策略思考的個性，便下定決心深耕設計領域，並於畢業後投入「LAJOS」品牌的創立之路。


本次獲得金點設計獎肯定的「%」，兼具凳子與邊桌機能，外型極簡卻對材質、力學比例十分講究。
 

整合台灣優勢，共創精品

談及成立品牌的起心動念，Bryan說，就是看上製造業技術的硬實力與其深厚基底，希望幫助產業發現不一樣的可能性。不過，平心而論，傳統產業正面臨著諸多挑戰，不論是接班存續問題、專業加工人才的流失或人力斷層，國外市場趨勢轉變導致訂單縮減、抽單等，甚至有業者寧願收掉畢生心血，也不打算繼續做下去，這令Bryan深感惋惜，他分享道：「台灣聚集了許多具世界級水準的工廠，且坐落位置相對密集，不論是工序銜接或技術整合相對容易，且設計者能夠直接與加工廠面對面討論，這樣的產業鏈是我們得天獨厚的優勢，非常適合發展精緻化產品。」也因此，LAJOS這個品牌便應運而生，精良的加工能力和彈性靈活的設計語言相輔相成，交織出產業的美好前景。


「%」製作過程。需經過反覆測試和驗證，才能創造出最終成品。
 

「LAJOS」一詞，是Bryan父親英文名字Louis的原文，以此替品牌命名的原因一方面是感謝父親對他的「不干涉」，長輩雖然有許多擔憂但依舊選擇尊重他的所有選擇，對他而言就是最好的支持；另一方面，也是希望「以父之名」的概念，可以連結到傳承的精神，期待推出的所有服務和設計，都可以讓情感延續、讓技術代代延續。
 

由現實出發，用設計回應目的與需求

傳產之所以能立足，關鍵就在於他們有精確的know-how來因應各種狀況，並提供穩定的品質，經年累月成為各領域的佼佼者；面對訂單轉移、人工成本變高等不利因素，需要發掘更高單價的訂單或是研發自有產品，這些對代工廠而言皆為新的學習，邁向下個階段的方法變得格外重要，有鑑於此，設計者更需具備橫向思考的能力，藉此整合配套方案及洞察更深層的機會。


「%」製作過程。需經過反覆測試和驗證，才能創造出最終成品。
 

長年與製造業並肩作戰的Bryan認為，設計師必須深入傳產文化、從頭梳理所具備的特色、優勢，並釐清未來目標，「為什麼做？」、「想獲得什麼？」是他在合作初期會不斷追問的問題，並要求擬定好通盤策略後才進入設計範疇，因為設計是商業目的的一環而非終點，與產業的合作需進一步協助他們洞悉先機，並歸納出合適機會，也需推敲各種可能發生的不確定因素，感性與理性並行地做好妥當安排和因應。
 
不過，Bryan也提到，台灣對設計認知的理解度雖有顯著成長但尚不成熟，而工廠的營運端也因不清楚設計的價值，遂無計畫投入足夠的預算對趨勢做出相對的回應，從而導致發展受限；如可善用製造端得以控制成本的態勢，先以小量、低花費的方式試水溫，輔佐設計的整合思維，梳理需求、市場狀態、目標等面向，盡可能做出滿足所有條件的產品作為敲門磚，測試市場反應與消費者回饋後，再逐步細修至最佳成果，更有機會在國際市場上嶄露頭角。


Bryan長期與傳產合作，致力於推廣台灣精湛的加工技術。
 

致力讓世界看見台灣加工技術硬實力的Bryan，在執行設計時，非常重視「目的」、「需求」、「體驗」三個觀點。如前述所提，目的就是你為何想推出這個品項？是從什麼樣的需求點出發？而產品實際產出後，即是與使用者有了具象的接觸，如何讓設計觸動人，創造滿足的體驗，則是品牌和大眾建立關係的關鍵。

為了追求可以打動人、推廣台灣工藝的好設計，Bryan習慣維持對事物的好奇心，每看到一樣物品，腦中會開始臆測它背後的動機和策略，就像推理遊戲般，思索物品的拼組元素、樣態、售價等，並將其作為題目，反問自己：「如果是我，我會如何選擇？」透過日常的腦力激盪，建立起資料庫，同時鍛鍊思考能力。設計就像是在探尋那塊關鍵拼圖，如何在茫茫大海中找出適合品牌的形式，是Bryan樂此不疲的環節；就算途中遇到挫折或失敗，他也會對自己信心喊話：「沒有失敗，只有過程」，每一個頓點都是邁向成功的基石，只要持續探究、保持學習的熱忱和開放的胸襟，最終都會順利找到解方。
 

串接工藝和情感，以作品敘事

此次榮獲金點設計獎肯定的「%（percent）」，是與廠商DOUXTEEL合作的產品，融合凳子與邊桌的機能，擁有極簡外貌，旨在挑戰材質及工藝極限。Bryan解釋道，金屬與木頭充滿著衝突美，木頭溫暖且有著天然多變的表面紋理或節點；金屬卻是冰冷剛硬，表面觸感平滑，兩者看似極端，但透過設計手法的呈現，也能使其使協調共融，彰顯各自的純粹本質。


「%」近照。兩片金屬圓板與傾斜的圓木交叉，突顯材料的衝突美學，帶來具反差感的體驗。
 

「%」的命名也體現了外觀造型、材料應用和力學計算等面向，為展現力學、美學的連結，兩片金屬圓板與傾斜的圓木些微交叉，構築出看似容易傾倒實則穩固的型態，坐在上面可直接感受安穩的乘坐體驗，認知與實際的落差替凳子的設計帶來更進一步的記憶點與驚豔度，同時也能更全面地沉浸於溫潤木材和金屬冷冽之間，觀賞並觸摸到不同質地。


「%」能適切融入各式居家情境中，讓台灣精湛的製造技術輕鬆走進更多家庭。


整個執行過程需要不斷的跟製造端研究討論，進行反覆測試和驗證，讓作品看似傾倒卻有著出乎意料的穩固承重能力，木頭無縫包裹金屬支架的細節，更是需經過精密的計算以及卓越的工藝技術，才得以完成這個幾何俐落的設計。


「%」手繪圖。


Bryan表示，獲得獎項的肯定對他和客戶、工廠而言是十分振奮的事情，「%」也有受邀參加今年的米蘭設計週，同樣獲得不錯的迴響，鼓舞他們持續朝著正確方向努力耕耘。
 
另一項由LAJOS推出的「Memento拆信刀」也是大有來頭，作為品牌的首發設計品，強調工藝之美並結合純熟技術，以不同職業器具設計成六款樣式，賦予「信物」的概念，讓送禮者更貼近對方並借物抒情。


「Memento拆信刀」是LAJOS的首發品項，以不同職業器具設計成六款樣式。


這個作品不僅獲得了2015金點概念設計獎年度最佳設計獎、義大利A' Design Award鉑金首獎，更被尊為「米蘭設計教母」的義大利知名策展人及收藏家Rossana Orlandi納入收藏之中，是她本人直接收錄的第一件台灣作品，可說是Bryan設計職涯中的重要里程碑，也讓他深刻理解到台灣製造業的精湛功力在國外市場十分具競爭力，因此更義無反顧的投入推廣行列，期待用設計傳遞製造業的深厚能量，再一次點亮產業風華。


品牌著重於表述情感層面，並以精品為定位。從產品到盒裝皆嶄露精緻細節。
 

「Vessel盛」家用擴香器體現了「恆定內在本質」的哲學，其反光表面和中空中心可以和諧置於任何環境，設計靈感來自傳統中國花瓶，取其外觀再轉化承載香味的意義，使擴香器融合中西方美學精髓；頂部的天然火山石能釋放令人平靜的香氣，促進心靈和感官放鬆。


「Vessel盛」外觀的金屬外亮內霧，十分考驗工廠的表面處理功力。


而「Courbe」花瓶則讓金屬加工廠的剩餘管料有了新生，經過工廠現有的彎曲和擠壓方法，將兩種不同的管材結合在一起，塑造柔軟的視覺意象。Bryan笑說：「當初跟工廠師傅提起這個想法，大家都很疑惑，因為成品在他們認知中是『做壞』的狀態，我覺得這就是與傳產合作有趣的地方，彼此切磋交流並吸收新知，共創出精彩成果！」


「Courbe」賦予剩餘金屬管材新生。可作為花器、燭台、擴香等使用。
 

勇敢嘗試，無懼挑戰

談及創業至今的收穫，Bryan認為不僅增廣了自己的見聞，也認識許多深藏絕技的傳產朋友，台灣產業的潛力就像是原石一般，只要經過時間的淬鍊，就有機會雕琢成炫目的鑽石；而設計的使用手法和價值導入也隨著經驗累積更為駕輕就熟，他更知道如何引導傳產業者，並給予眾多可能的嘗試方案，在試驗中汲取茁壯的養分。針對品牌的未來願景，Bryan則希望可以跟更多台灣產業及品牌合作，一起挑戰和發展，攜手共創未來的成長空間，也期望能在國際上拓展更多通路或展演環境，增加台灣優秀的技術及產品的能見度，讓世界見證台灣設計的整合優勢。


作品「Ding鼎」。以現代視角重新詮釋古代的「三足鼎」，比例和克制的線條傳達了「包容」的哲學概念。可用於種植植栽或展示物件。
 

經歷天翻地覆的疫情、戰爭等因素，對設計產業最大的影響就在於成本顯著上升，而市場的採購積極度卻相形萎縮，但Bryan認為產業要懂得找機會，市場不是沒了而是變了，如何跟隨當今的趨勢滾動調整策略，並提升自身的價值以吸引市場注意，是經營者和設計者皆需思索的議題。針對想踏入設計領域的有志之士，Bryan建議要勇於嘗試，利用靈活的心態進行全面觀察並做出快速應對，要正視困難並時時修正；若有意願與製造業合作，則要清楚爬梳產業精神、脈絡，理解製造語言及特色，多在意「美」以外的事，才能完整搭接並挖掘深埋其中的能量。
 
 
資料及圖片提供」LAJOS
採訪」陳映蓁